jueves, 25 de abril de 2013

HOMENAJE A ANNA MOFFO : G. VERDI . LA TRAVIATA ....POR RITA AMODEI

Film La Traviata. Anna Moffo (Violetta). Franco Bonisolli (Alfredo). Gino Bechi (G. Germont). Directed by Mario Lanfranchi. Conductor: Giuseppe Patane. Orchestra and Chorus of the Rome Opera House. 1968. ++++++++++++++++++

HOMENAJE A ANNA MOFFO ..G. VERDI . LUISA MILLER ....POR RITA AMODEI

Luisa Miller, Opera in 3 Acts. Libretto by Salvatore Cammarano, based on Schiller's play "Kabale und Liebe". Luisa, Anna Moffo, soprano. Rodolfo (Son of Count Walter), Carlo Bergonzi, tenor. Miller (Luisa's father, a retired soldier), Cornell MacNeil, baritone. Federica (Dutchess, of Ostheim, Walter's niece), Shirley Verret, mezzo-soprano. Count Walter (Lord of the district), Giorgio Tozzi, bass. Wurm (a retainer of Count Walter), Ezio Flagello, bass. Laura (a village girl), Gabriella Carturan, mezzo-soprano. A Peasant, Piero de Palma, tenor. RCA Italiana Opera Orchestra & Chorus. Fausto Cleva, conductor ++++++++++++++

HOMENAJE A ANNA MOFFO . V. BELLINI . LA SONANBULA ......POR RITA AMODEI

Opera semiseria de VIncenzo Bellini y libreto de Felice Romani Amina: Anna Moffo Conde Rodolfo: Plinio Clabassi Teresa: Ana Maria Anelli Elvino: Danilo Vega Lisa: Gianna Galli Alessio: Guido Mazzini Notario: Giusseppe Nessi +++++++++++++

JESSYE NORMAN . ATTE , P.G . --------POR RITA AMODEI .

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PLACIDO DOMINGO . POR RITA AMODEI

++++++++++++ ++++++++++ AGRADECEMOS AL MAESTRO PLACIDO DOMINGO POR SU GENTIKLEZA EN EL ENVIO DE ESTOS VIDEOS EXCLUSIVOS . RITA AMODEI

jueves, 18 de abril de 2013

MARTHA ARGERICH : MOZART . CONCIERTO EN RE MENIOR . KV 466 ....POR RITA AMODEI

ANTOLOGICO .MARTHA ARGERICH ...EN 1950 . POR RITA AMODEI

Original broadcast from Buenos Aires "Radio Nacional" in 1950, with Alberto Castellanos and Gran Orquestra Clásica de LR1. +++++++++++++ ++++++++++++++++++ Child Argerich plays Mozart Concerto K.466 .

BEBERLY SILLS . RECITAL EN HOMENAJE POR LOS MUERTOS EN LOS ATENTADOS EN USA . POR RITA AMODEI

Beverly Sills (née Belle Silverman, Brooklyn, 25 mai 1929 - New York, 2 juillet 2007) Pour les Américains, elle incarnait l'opéra. Beverly Sills fut successivement l'une des étoiles du chant américain et une grande administratrice d'opéras qui a su maintenir aux meilleurs niveaux les deux principales scènes lyriques new-yorkaises. À l'âge de trois ans, elle chante en public et se produit à la radio sous le surnom de « Bubbles » Silverman. À sept ans, elle opte pour le nom sous lequel elle fera carrière. Elle remporte plusieurs concours radiophoniques de chant amateur et travaille avec la soprano Estelle Liebling, qui la guidera jusqu'à sa mort, en 1970. Mais ses parents mettent fin provisoirement aux prestations publiques et Beverly accomplit une scolarité normale, tout en travaillant également le piano avec Paolo Gallico. À seize ans, elle chante des rôles d'opérette ; l'année suivante, elle incarne Micaëla (Carmen de Bizet) dans un spectacle d'élèves avant de faire ses débuts professionnels dans Frasquita (Carmen) au Civic Opera de Philadelphie en 1947. Puis elle est engagée par la Charles Wagner Opera Company, avec laquelle elle se produit en tournée aux États-Unis et au Canada dans Micaëla (soixante-trois représentations consécutives). En 1953, elle est engagée à l'Opéra de San Francisco, où elle incarne Elena (Mefistofele de Boito) puis Donna Elvira (Don Giovanni de Mozart). Elle chante également pour la première fois le rôle-titre de Manon de Massenet à l'Opéra de Baltimore. Deux ans plus tard, ce sont ses débuts au New York City Opera dans Rosalinde (La Chauve-souris de Johann Strauss). Elle devient rapidement l'une des têtes d'affiche de cette compagnie, avec laquelle elle remporte de très grands succès dans Elisabetta (Roberto Devereux de Donizetti), ainsi que dans les rôles-titres d'Anna Bolena, de Maria Stuarda et de Lucia di Lammermoor de Donizetti, de Norma de Bellini, et dans la Reine du Coq d'or de Rimski-Korsakov. ++++++++++++++++++++ ++++++ RITA ANTONIA AMODEI REPUDIA LOS ATENTADOS EXPLOSIVOS QUE AFECTAN BOSTON Y LA CIUDAD DE WEST TEXAS Y SE UNE AL DOLOR DE LAS AUTORIDADES Y AL PUEBLO DE ESTADOS UNIDOS DE NORTEAMERICA Y CON SU MAYOR SENTIDO PESAME DEDICA ESTE MOMENTO MUSICAL PARA LA REFLEXION NO SOLO DE LOS DAGNIFICADOS SINO DE AQUELLOS QUE EMPATICA O SIMPATICAMENTE ESTAN DEL LADO DE LOS ASESINOS . DE LOS ASESINOS MAS COBARDES COMO SON AQUELLLOS QUE MATAN CON EXPLOSIVOS . NUESTRAS CONDOLENCIAS PARA TODA LA NACION NORTEAMERICANA Y EL DESCANSO EN PAZ PÀRA LOS MUERTOS

JESSY NORMAN - JOSE CARRERAS . C. A. DEBUSSY . : EL NIÑO PRODIGIOSO -- ATTE . MISS JESSY NORMAN ......POR RITA AMOPEI

Claude Debussy (1862-1918) (Written by Debussy at the age of 21 as a submission for the 1884 Prix de Rome) L'Enfant prodigue (Der Verlorene Sohn /The Prodigal Son / Il Figliol Prodigo), scene lyrique for voices & orchestra, L. 57 (by Edouard Guinand) 1) Prélude (Orchestre) 0:00 2) Récit et AIR DE LIA : "L'année en vain chasse l'année" (Jessye) 2:42 3) Récit de Siméon: "Eh bien, encore des pleures?" (Dieskau) 7:30 4) Cortège et air de danse (Orchestre) 8:30 5) Récit et air d'Azaël: "Ces airs joyeux, ces chants de fête" (Carreras) 12:32 6) Récit de Lia: Je m'enfuis...De mes pleures je ne suis plus maîtresse!" (Jessye Norman) 18:15 7) Duo (Lia & Azaël): "Rouvre les yeux à la lumière" (Jessye/Carreras) 20:37 8) Récit et air de Siméon: "Mon fils est revenu" (Dietrich Fischer-Dieskau) 25:36 9) Trio: "Mon cœur renaît à l'espérance" 29:37 (Azaël/Siméon/Lia & Azaël/Siméon/Lia & Azaël/ Trio) Lia : Jessye Norman, soprano Azaël : José Carreras, tenor Siméon : Dietrich Fischer-Dieskau, baritone Stuttgart Radio Symphony Conducted by Gary Bertini 1981 _ L'année en vain chasse l'année! A chaque saison ramenée, Leurs jeux et leurs ébats m'attristent malgré moi: Ils rouvrent ma blessure et mon chagrin s'accroît... Je viens chercher la grève solitaire... Douleur involontaire! Efforts superflus! Lia pleure toujours l'enfant qu'elle n'a plus!... Azaël! Azaël! Pourquoi m'as-tu quittée?... En mon cœur maternel ton image est restée. Azaël! Azaël! Pourquoi m'as-tu quittée?... Cependant les soirs étaient doux, Dans la plaine d'ormes plantée, Quand, sous la charge récoltée, On ramenait les grands bœufs roux. Lorsque la tâche était finie, Enfants, vieillards et serviteurs, Ouvriers des champs ou pasteurs, Louaient, de Dieu la main bénie; Ainsi les jours suivaient les jours Et dans la pieuse famille, Le jeune homme et la jeune fille Échangeaient leurs chastes amours. D'autres ne sentent pas le poids de la vieillesse, - Heureux dans leurs enfants, Ils voient couler les ans, Sans regret comme sans tristesse... Aux cœurs inconsolés que les temps sont pesants!... Azaël! Pourquoi m'as-tu quittée?... - +++++++++++++++++

MARIA CALLAS - NICOLAI GEDDA . G. PUCCINI : MADAMA BUTERFLY ....POR RITA AMODEI

Orchestre de la Scala de MILAN - Direction Herber Von Karajan Choeur de la Scala de MILAN - Direction Norberto MOLA Madame Butterfly : Maria CALLAS B. F. Pinkerton : Nicola GEDDA Suzuki : Lucia DANIELI Sharpless : Mario BORRIELLO Goro : Renato ERCOLANI Kate Pinkerton : Luisa VILLA Prince Yamadori : Mario CARLIN The Bonze : Plinio CLABASSI Imperial commissioner : Enrico CAMPI ++++++++++++++

G.PETRE . A. KRAUSS -M. FRENI . N. GHIAUROV: CH. GOUNOD . FAUSTO -----POR RITA AMODEI

Fausto Drama en cinco actos con música de Charles Gounod (1818-1893), y libreto de Jules Barbier y Michel Carré. Se estrenó en el Théatre Lyrique de París el 19 de marzo de 1859, basado en la obra del mismo nombre de Goethe. Charles Gounod se sintió atraído de un modo especial por el aspecto religioso que plantea la obra de Goethe. Sus inquietudes místicas, que ya le habían llevado en su juventud a ingresar por algún tiempo en el seminario, lo llevaron a considerar de gran interés el episodio de Marguerite, aunque edulcorándolo para transformarlo en una historia en la que acabara resplandeciendo la virtud frente a las tentaciones del diablo que está presente en la escena. En Alemania, aunque esta ópera es popular, no le perdonaron su falta de rigor con el mito de Faust ni la orientación totalmente sentimental que los libretistas imprimieron el drama de Goethe. La ópera alcanzó un buen éxito, pero fueron el tiempo y los sucesivos cambios los que la convirtieron en la más célebre del repertorio francés. Tras el estreno parisino pasó a Estrasburgo, donde adoptó forma de ópera lírica con recitativos orquestales y no "hablados". Desde entonces continuó su carrera ascendente hasta que fue conocida en toda Francia. La Ópera de París decidió ponerla en escena aunque exigió a Gounod los oportunos retoques para que su obra se ajustara al modelo de espectáculo del gran teatro. Se le añadieron un gran ballet (la escena de La noche de Walpurgis) y varias escenas complementarias, como un aria para Marguerite y otra para Siebel que, posteriormente, se ha considerado oportuno desestimar por la longitud de la partitura. Así, estrenada en forma de "grand'opéra" Faust alcanzó su éxito definitivo en París, convirtiéndose en imprescindible en el cartel anual de la Ópera. No es extraño que alcanzase las mil representaciones en 1894 y las dos mil en 1934; actualmente ronda las tres mil. Faust: Alfredo Kraus Mefistófeles: Nicolai Ghiaurov Margerite: Mirella Freni Valentin: Robert Wilbert Director: George Prêtre Chicago 1980 +++++++++++++++

TEATRO MARIINSKY DE SAN PETERSBURGO . TCHAICOVSKY .. LA DONDELLA DE ORLEANS ......POR RITA AMODEI

++++++++ The Maid of Orleans - Pyotr Ilyich Tchaikovsky; Nina Rautio; Oleg Kulko; Maria Gavrilova; Gleb Nikolsky; Dtor. Alexander Lazarev; ++++++++

jueves, 11 de abril de 2013

MARTHA ARGERICH . F. LISZT ......POR RITA AMODEI ----.LEGGEREZZA

CECILIA BARTOLI - JONAS KAUFFMANN . G. PAISIELLO : NINA O LA LOCA POR AMOR -----POR RITA AMODEI

Giovanni Paisiello Nina ossia La pazza per amore Nina - Cecilia Bartoli Lindoro, Un pastore - Jonas Kaufmann Il Conte - László Polgár Susanna - Juliette Galstian Giorgio - Angelo Veccia Villanelle - Federica Bartoli, Golda Fischer Orquesta de la Ópera de Zurich Adam Fischer, Conductor +++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ Nina (opera) Nina, o sia La pazza per amore ( Nina, or the Girl Driven Mad by Love ) is an opera , described as a commedia in prosa ed in verso per musica , in two acts by Giovanni Paisiello to an Italian libretto by Giambattista (also Giovanni Battista ) Lorenzi after Giuseppe Carpani's translation of Benoît-Joseph Marsollier's Nina, ou La folle par amour , set by Nicolas Dalayrac in 1786. Nina, o sia La pazza per amore (Nina, o la muchacha enloquecido por amor) es una ópera , que se describe como una comedia en prosa en verso ed per musica, en dos actos por Giovanni Paisiello con un italiano libreto de Giambattista (Giovanni también Battista) Lorenzi después de la traducción Giuseppe Carpani de Benoît-Joseph Marsollier de Nina, ou La folle par amour , establecido por Nicolas Dalayrac en 1786. The work is a sentimental comedy with set numbers, recitative and spoken dialog. La obra es una comedia sentimental con números de ajuste, recitativos y diálogos hablados. It is set in Italy in the 18th century. Se encuentra en Italia en el siglo 18. Nina was first performed in a one act version at the Teatro del Reale Sito di Belvedere in Caserta , San Leucio on 25 June 1789. Nina se llevó a cabo por primera vez en una versión de un acto en el Teatro del Reale Sito di Belvedere en Caserta , San Leucio , el 25 de junio de 1789. A revised two-act work was presented at the Teatro dei Fiorentini in Naples in the autumn of 1790. Un trabajo revisado en dos actos se presentó en el Teatro dei Fiorentini en Nápoles , en el otoño de 1790. Roles Nina ( soprano ) Nina ( soprano ) Lindoro, her lover/Un Pastore ( tenor ) Lindoro, su amante / Un Pastore ( tenor ) The Count, her father ( bass ) El conde, su padre ( bajo ) Susanna, her companion ( mezzo-soprano ) Susana, su compañera ( mezzo-soprano ) Giorgio, the Count's valet (bass) Giorgio, ayuda de cámara del Conde (bajo) A musician (tenor) Un músico (tenor) Second musician En segundo músico Chorus (staff and patients at the sanatorium) Coro (personal y los pacientes en el sanatorio)

JONAS KAUFFMANN -------POR RITA AMODEI

Die schöne Müllerin (D. 795): I. Das Wandern 00:00 II. Wohin? 02:42 III. Halt! 04:57 IV. Danksangung an den Bach 06:33 V. Am Feierabend 08:55 VI. Der Neugierige 11:34 VII. Ungedulg 15:37 VIII. Morgengruss 18:18 IX. Der Müllers Blumen 22:20 X. Tränenregen 25:59 XI. Mein! 29:58 XII. Pause 32:19 XIII. Mit dem grünen Lautenbande 36:44 XIV. Der Jäger 38:37 XV. Einfersucht und Stolz 39:42 XVI. Die liebe Farbe 41:22 XVII. Die böse Farbe 45:56 XVIII. Trockne Blumen 48:01 XIX. Der Müller und der Bach 51:50 XX. Des Baches Wiegenlied 55:52 Schubert, Franz (1797-1828) -composer Jonas Kaufmann-tenor Helmut Deutsch-piano +++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++++++++++++++ Die schöne Müllerin ( D. 795), is a song cycle by Franz Schubert on poems by Wilhelm Müller. It is the earliest extended song cycle to be widely performed. The work is considered one of Schubert's most important, and it is widely performed and recorded. Die schöne Müllerin is performed by a pianist and a solo singer. The vocal part falls in the range of a tenor or soprano voice, but is often sung by other voices, transposed to a lower range. Since the story of the cycle is about a young man, the work is most often sung by men. The piano part bears much of the expressive burden of the work, and is only seldom a mere "accompaniment" to the singer. A typical performance lasts around sixty to seventy minutes.

JESSY NORMAN .COMO SE DEBE CANTAR LA WALQUIRIRA . ATTE P. GELB . ----POR RITA AMODEI .

Die Walküre (The Valkyrie), WWV 86B, is the second of the four operas that form the cycle Der Ring des Nibelungen (The Ring of the Nibelung), by Richard Wagner. Die Walküre's best-known excerpt is the "Ride of the Valkyries". Wagner took his tale from the Norse mythology told in the Volsunga Saga and the Poetic Edda. It received its premiere at the National Theatre Munich on 26 June 1870 at the insistence of King Ludwig II of Bavaria. It premiered in Wagner's Bayreuth Festival as part of the complete cycle on 14 August 1876 +++++++++++++++

viernes, 5 de abril de 2013

beberly sillls NOVENASINFONIA DE BEETHOVEN ------POR RITA AMODEI

Beverly Sills, soprano Florence Kopleff, mezzo soprano John Alexander, tenor Justino Diaz, basso Chorus Pro Musica, Berkshire Chorus, Tanglewood Choir and Boston Symphony Orchestra dir. Erich Leinsdorf rec. august 24th 1969 ++++++++++++++++++++++++++++++++

MARIAN ROSS : EN MEMORIA ...POR RITA AMODEI

++++++++++++++++++++ +++++++++++++++++++++++++++++++ A UN MES DE SU FALLECIMIENTO REABRIMOS ESTE BLOG RECORDANDO A MISS MARIAN ROSS , DRA EN DERECHO Y EX PROCURADORA GENERAL . EN FORMA PERSONAL YO LA RECUERDO COMO UNA AMIGA Y GRAN CONOCEDORA Y AMANATE DE LA OPERA Y QUIERO HOMENAJEARLA CON LA VOZ DE QUEIN FUERA SU GRAN AMIGA , SUAMIGA DEL ALMA , MISS BEBERLY SILLS . RITA AMODEI