RENEE FLEMING ,MASTER CLASSE . HARVARD UNIVERSITY .... POR RITA AMODEI

GRACE BUMBRY . MASTER CLASSE . BOSTON UNIVERSITY ...... POR RITA AMODEI

*** *** *** Grace Bumbry (CFA'55), an internationally known opera singer and a leading vocal teacher, instructs singers from the Boston University graduate voice degree programs and the Opera Institute during a master class at the College of Fine Arts (CFA). Bumbry was in residence at BU's School of Music for several days and also gave a lecture as part of the Friends of the Libraries of Boston University lecture series.

ANUNCIO

A PARTIR DE HOY INCLUIMOS EN ESTE BLOG MASTER CLASSE DICTADAS POR FAMOSOS CANTANTES QUE TIENEN SU MAESTRIA EN ESTE ARTE POR SUS CUALIDADES PROBADAS INTENSAMENTE EN SUS TRAYECTORIAS ESCENICAS . RITA AMODEI

EDITA GRUBEROVA . G. DONIZETTI : " LINHDA DE CHAMONIX " ..... POR RITA AMODEI

***** ** Linda: Edita Gruberova Carlo : Deon Van Der Walt Antonio : Armando Ariostini il Prefetto : Laszlo Polgár Pierotto : Cornelia Kallisch Maddalena : Nadine Asher il Marchese : Jacob Will l'Intendente : Miroslav Christoff Conductor : Adam Fischer Director : Daniel Schmid Staging : Erich Wonder Orchestra and Chorus : Orchester der Oper Zürich Chor des Opernhauses Zürich Date : September 4, 1996 Theatre : Opernhaus, Zurich (CH

EDITA GRUBEROVA - JUAN DIEGO FLOREZ . G. DONIZETTI : " MARIA ESTUARDO " ---- POR RITA AMODEI

***** *** Maria - Edita Gruberova Elisabeta - Sonia Ganassi Leicester - Juan Diego Florez Talbot - Simon Orfila Anna - Ana Nebot Cecil - Angel Odena Conductor - Friedrich Haider Orchestra - Gran Teatro del Liceo Chorus - Gran Teatro del Liceo

JOAN SUTHERLAND . G. DONIZETTI : " ANNA BOLENA " --- POR RITA AMODEI

*** **** Anna Bolena - Joan Sutherland Enrico VIII - Dimitri Kavrakos Seymour - Susanne Mentzer Percy - John Aler Smeton - Eirian James Hervey - Kim Begley Rochfort - Peter Rose Conductor - Richard Bonynge

BEVERLY SILLS ... G. DONIZETTI : " ROBERTO DEVEREUX " --- POR RITA AMODEI

**** *** Roberto Devereux - John Alexander Elisabetta - Beverly Sills Duca di Nottingham - Richard Fredricks Sara - Susanne Marsee Lord Cecil - John Lankston Sir Gualtiero Raleigh - David Rae Smith Conductor - Julius Rudel Orchestra - Filene Center Orchestra Chorus - Wolf Trap Company Chorus

RENEE FLEMING - G. DONIZETTI : " LUCREZIA BORGIA " POR RITA AMODEI

*** **** Lucrezia Borgia - Renee Fleming Gennaro - Marcello Giordani Don Alfonso - Dean Peterson Maffio Orsini - Stephanie Blythe Jacopo Liveretto - Martin Dillon Don Apostolo Gazella - Charles Robert Stephens Ascanio Petrucci - Christopher Mooney Oloferno Vitellozzo - Brian Nedvin Gubetta - Michael Corvino Rustighello - Justin Vickers Astolfo - Luiz-Ottavio Faria Un servo - Bryan Register Un coppiere - Don Barnum Conductor - Eve Queler Orchestra - Opera Orchestra of New York Chorus - Ars Musica Chorale

LUCIA DI LAMMERMOOR - GAETANO DONIZETTI .POR RITA AMODEI

*** **Lucia - Joan Sutherland Edgardo - Alfredo Kraus Enrico - Vincenzo Sardinero Raimondo - Harry Dworchak Arturo - José ( Josep ) Ruiz Alisa - Maria Àngels Sarroca Normanno - Alfredo Heilbron Conductor - Richard Bonynge Orchestra - Gran Teatro del Liceo Chorus - Gran Teatro del Liceo

J. FROMENTAL LEVY HALEVY : " LA JUDIA " .... POR RITA AMODEI

*** *** ** *** ****** Opera en cinco actos de Jacques Fromental Lévy Halévy y libretode Eugène Scribe Eléazar: Neil Shicoff Rachel: Krassimira Stoyanova Léopold: Jianyi Zhang Cardenal Brogni: Walter Fink Conductor: Vjekoslav Sutej Director: Günter Krämer ópera de Viena 2003 Cornélie Falcon como Rachel (1835), retrato de A. Colin. Género Grand opéra Actos 5 actos Idioma Francés Música Compositor Jacques Fromental Lévy Halévy Puesta en escena Lugar de estreno Opéra de París París Fecha de estreno 23 de febrero de 1835 Personajes Eléazar (tenor) Rachel (soprano) El príncipe Léopold (tenor) La princesa Eudoxie (soprano) Gian Francesco, cardenal de Brogni (bajo) Ruggiero (barítono) Albert (bajo) Un heraldo (barítono) Primer bebedor (tenor) Segundo bebedor (bajo) Oficial (tenor) Mayordomo (barítono) Verdugo (barítono) El emperador Sigismund (papel mudo) Libretista Eugène Scribe La judía (La Juive, título original en francés) es una grand opéra en cinco actos con música de Jacques Fromental Lévy Halévy y libreto en francés de Eugène Scribe. Se estrenó en la Opéra de París el 23 de febrero de 1835. ComposiciónLa judía era una de las óperas más populares y admiradas del siglo XIX. Su libreto fue obra de Eugène Scribe, uno de los más prolíficos autores dramáticos de la época. Scribe estaba escribiendo según los gustos de la Opéra de Paris, donde la obra se estrenó - una obra de cinco actos presentando situaciones espectaculares (aquí el Concilio de Constanza de 1414), que permitiría una puesta en escena espectacular en una ambientación que exponía una situación dramática que también era subrayado por un poderoso tema histórico. Además de esto, pudo haber interludios corales, ballet y efectos escénicos que aprovechaban toda la gama de posibilidades disponibles en la Ópera de París. Debido a la historia de un amor imposible entre un cristiano y una judía, la obra se ha visto por algunos como una defensa de la tolerancia religiosa, en el mismo espíritu que Los hugonotes de Meyerbeer que se estrenó en 1836, un año después de La judía, así como la novela de 1819 Ivanhoe por Sir Walter Scott que trata del mismo tema. En la época de su composición, la monarquía de julio había liberalizado las prácticas religiosas en Francia. Meyerbeer y Halévy eran los dos judíos y las tramas que trataban temas de tolerancia eran comunes en sus óperas. Sin embargo, las críticas de las primeras representaciones muestran que los periodistas de la época respondieron al liberalismo y a lo que percibían como anticlericalismo del texto de Scribe, más que con ningún tema judío específico.[1] El libreto de La judía está considerado por algunos como que tenía la pretensión de reconsiderar el estatus de los judíos en la sociedad francesa. Sin embargo, un examen más detenido del texto - con su retrato prototípico del judío Eléazar como reservado, vengativo y materialista - no corrobora esta interpretación convincentemente.

G. VERDI : IL LOMBARDI ALLA PRIMA CROCIATTA

*** ** Giselda - Dimitra Theodossiou Arvino - Tito Beltran Oronte - Fabio Sartori Pagano - Ruggero Raimondi Viclinda - Maria Cioppi Pirro - Enrico Giuseppe Iori Acciano - Antonio de Gobbi Sofia - Adelina Scarabelli Priore della città di Milano - Luca Casalin Conductor - Pier Giorgio Morandi Orchestra - Teatro di San Carlo di Napoli Chorus - Teatro di San Carlo di Napoli

RENEE FLEMING EN EL METROPOLITAN OPERA . POR RITA AMODEI

*** ** LA SUPER ESTRELLA DE LA LIRICA RENEE FLEMING VUELVE AL ESCENARIO DEL METROPOLITAN OPERA HOUSE CON UNO DE SUS MAS GRANDES EXITOS .SE PRESENTA EN EL ROL DE DESDEMONA EN LA OPERA " OTELLO " DE G. VERDI . LA FECHA de ESTRENO ES EL 9 DE OCTUBRE , SEASON 2012 - 2013 . COMO SIEMPRE LA IMPORTANTE PRESENCIA ARTISTICA DE LA GRAN SOPRANO NEOYORQUINA JERARQUIZA AL METROPOLITAN OPERA

RENEE FLEMING . G. ROSSINI :" ARMIDA " +++++ POR RITA AMODEI

**** *** *** +++ **** ópera en tres actos de Gioachino Rossini con libreto de Giovanni Schmidt Armida: Renée Fleming Rinaldo: Lawrence Brownlee Gernando / Carlo: Barry Banks Ubaldo: Kobie van Rensburg Goffredo: John Osborn Eustazio: Yeghishe Manucharyan Idraote: Peter Volpe Astarotte: Keith Miller Amor: Teele Ude Conductor: Riccardo Frizza Metropolitan opera 2010

JAMES LEVINE DIRIGE A LUCIANO PAVAROTTI .W.A. MOZART . " IDOMENEO " . ....POR RITA AMODEI

** ** ** Opera en 3 actos de Wolfgang Amadeus Mozart y libreto de Giambattista Varesco Idomeneo: Luciano Pavarotti Elettra: Hildegard Behrens Ilia: Ileana Cotrubas Idamante: Frederica von Stade Arbace: John Alexander Gran sacerdote: Timothy Jenkins Conductor: James Levine Director: Jean-Pierre Ponnelle Video Director: Brian Large Metropolitan Opera 1983

ANNA NETREBKO ES ADINA .. G. DONIZETTI " L' ELISIR D' AMORE " ---- POR RITA AMODEI

ANUNCIO .ANNA NETREBKO EN EL MET ------ POR RITA AMODEI

** ** LA GRAN DIVA DE LA OPERA ANNA NETREBKO ARRIBO A NUEVA YORK PARA PRESENTARSE EN EL METROPOLITAN OPERA HOUSE EN EL ROL FEMENINO PRINCIPAL DE LA BELLA OPERA DE DONIZETTI " L' ELISIR D' AMORE " . EL ESTERENO ES EL 24 DE SETIEMBRE EN LA GRAN SALA NEOYORQUINA Y DESDE YA SABEMOS QUE NETREBKO OBTENDRA OTRO EXITO ARROYADOR PRODUCTO DE SUS CUALIDADES ARTISTICAS , SU PODEROSA VOZ , MAGNETISMO Y SIMPATIA EXCEPCIONALES.

MARIA CALLAS : EN NUESTRO RECUERDO . 2 DE DICIEMBRE 1923- 16 DE SETIEMBRE 1977 . ---- POR RITA AMODEI

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¡ feliz cumpleaños anna netrebko ! 18 DE SETIEMBRE *** POR RITA AMODEI

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HENRY PURCELL : " EL REY ARTURO " ´´´´ POR RITA AMODEI

*** King arthur Ana Maria Labin, soprano Chantal Santon-Jeffery, soprano Mélodie Ruvio, mezzo-soprano Mathias Vidal, high tenor Marc Mauillon, tenor João Fernandes, bass Choeur et Orchestre du Concert Spirituel Herve Niquet ** El rey Arturo (título original en inglés, King Arthur, or The British Worthy, Z. 628) es una semiópera en cuatro actos con música de Henry Purcell y libreto en inglés del compositor y del poeta John Dryden. Se estrenó a finales de mayo o principios de junio de 1691[1] en el Queen's Theatre, Dorset Garden de Londres. Es una semiópera o "dramatick opera": los personajes principales no cantan, salvo si son sobrenaturales, pastorales o, en el caso de Comus y la popular Your hay it is mow'd - borracho. Los protagonistas son actores, pues gran parte de la obra consiste en texto hablado.[2] Esto era normal en la ópera inglesa del siglo XVII

RENEE FLEMING - PLACIDO DOMINGO . " G. VERDI : OTELLO --- POR RITA AMODEI

*** Otelo (título original en italiano, Otello) es una ópera en cuatro actos con música de Giuseppe Verdi y libreto en italiano de Arrigo Boito, a partir de la obra de Shakespeare, Otelo. Fue la penúltima ópera de Verdi, y se estrenó en el Teatro alla Scala de Milán, el 5 de febrero de 1887.

BENJAMIN BRITTEN : " PETER GRIMES " POR RITA AMODEI

*** s Jon Vickers (Peter Grimes), Colin Davis (Conductor), Covent Garden Orchestra of the Royal Opera House

JEAN SIBELIUS . " KULLERVO " POR RITA AMODEI

*** Symphony for soprano, baritone, male voice choir and orchestra Paavo Jarvi, Royal Stockholm Philharmonic Orchestra Estonian National Male Choir, Peter Mattei, Randi Stene I think this is the best Kullervo interpretation http://www.sibelius.fi/english/musiikki/ork_kullervo.htm 1 - Introduction 2 - Kullervo's Youth 13:57 3 - Kullervo and his Sister 29:53 4 - Kullervo goes to War 54:12 5 - Kullervo's Death 1:03:54 ** Kullervo, Op. 7 es una sinfonía coral, temprana, del compositor finés Jean Sibelius. La obra se basa en el personaje de Kullervo de la Kalevala. Fue estrenada con éxito en 1892. Sin embargo, Sibelius retiró la pieza y sólo la reconsideró en sus últimos años de vida. Sibelius autorizó la interpretación del tercer movimiento en una de las celebraciones del centenario de la Kalevala en 1935. Se interpretó posteriormente en 1958, a un año de la muerte del compositor, bajo la batuta de su hijo político, Jussi Jalas. No fue grabada hasta la década de los 70. La obra se divide en cinco movimientos, que coinciden de manera cronológica con partes de la vida de Kullervo. I.Introducción. Parte instrumental. II.Juventud de Kullervo. También sólo para orquesta, este movimiento recuerda una canción de cuna. III.Kullervo y su hermana. Orquestada para coro masculino y solistas, esta parte narra el amor de Kullervo por una mujer de la que a la postre se descubre que es su hermana, revelación que la llevará al suicidio. Termina con el lamento de Kullervo por su muerte, a cargo de un solista masculino. IV.Kullervo va a la guerra. Música enérgica. V.La muerte de Kullervo. El coro masculino narra la muerte del personaje. **** El Kalevala es un poema épico compilado por Elias Lönnrot en el siglo XIX a partir de fuentes folclóricas finlandesas, traspasadas desde las progenies más antiguas a las generaciones posteriores, o a través de las recopilaciones de las narraciones populares hechas por los rapsodas, como son los casos de Arhippa Perttunen (1769-1840) y Ontrei Malinen (1780-1855), fundamentalmente en la región de Carelia. Como reminiscencia y conceptualización metafísica de la generación mítica del pueblo finlandés, a la manera de los cantares de gesta medievales, como el Cantar de Hildebrando, Beowulf, las Eddas islandesas, el Cantar de los Nibelungos, el Cantar de Roldán, el Cantar de las huestes de Igor y el Cantar de mío Cid, el Kalevala es una de las epopeyas más sugestivas y notables de Europa. La primera publicación corresponde al año 1835 y contenía un total de 5.052 versos, congregados en 32 poemas. La reproducción final corresponde a 1849, cuando se publicó en toda su extensión actual de 23.000 versos y 50 poemas. Localidades carelias importantes en el trabajo de campo de Elias Lönnrot. Rojo: Localidades finlandesas. Azul: Localidades rusas.En su labor meticulosa de recopilación y recomposición, Elias Lönnrot logró acopiar versos provenientes de diferentes fuentes, tanto subjetivas como territoriales. Para ello recurrió a trovadores, narradores, o al examen de la tradición oral en diversas regiones de Finlandia, especialmente en la zona de Carelia. Lönnrot, en su trabajo de recopilación, acopló y relacionó diferentes testimonios e historias para dotar a la obra de una mejor estructura narrativa. Al mismo tiempo disminuyó la cantidad de personajes y concentró los lugares donde se desarrollan los sucesos. De esta manera logró una mayor coherencia y concreción de esta obra cumbre de la mitología y folclore de Finlandia. La leyenda, el mito y la evocación poética se enlazan perfectamente en el Kalevala, erigiendo un mundo habitado por héroes de carne y hueso, que oscilan entre lo humano, lo divino y lo esperpéntico. Por eso los actos de los personajes del Kalevala están plagados de extravagancias y deslices humanos. Personajes "La madre de Lemminkäinen", por Akseli Gallen-Kallela (1897).Väinämöinen es un rapsoda excéntrico marcado por el desenfrenado amor que siente por la doncella de Pohjola, mientras que Lemminkäinen es el galán que afronta desafíos y desgracias con un marcado desatino, de manera que en sus correrías épicas deja en evidencia su clara ingenuidad de mortal. Lo mismo ocurre, de un modo figurativo, con el pastor Kullervo, que entre andanzas y algaradas es el héroe trágico en este universo cerrado, con un irrefrenable ímpetu de vida, pero condicionado por un sino de eterno perdedor. Ilmarinen es un personaje de genitura repentina, ya que después de unas horas de ser parido por la doncella Iro, (Iro-neito), al día siguiente ya está convertido en un herrero capaz de crear el sampo, un virtuosismo maravilloso que semeja un molino mágico. De todo estos héroes estrafalarios, Joukahainen es el más ingenuo de todos, ya que está dispuesto a ponerse permanentemente a prueba, y así lo hará, en un momento, al desafiar a Väinämöinen en un tanteo de sabiduría que sabe que perderá desde el comienzo. Finalmente, Ukko es el dios superior y todopoderoso, entreverado con estas figuras semidivinas, pero apoyado por otras omnipotencias menores, como Tapio, dios de los bosques; Hiisi y Lempo, del mal; o Tuoni, de la muerte, que no le facilitarán su tarea celestial, sino que se la harán embarazosa y paradójica.

RICHARD STRAUSS . " SALOME " --- POR RITA AMODEI

*** Opera en un acto con músic y libreto de Richard Strauss Salomé: Teresa Stratas Jokanaán: Bernd Weikl Herodes Antipas: Hans Beirer Herodías: Astrid Varnay Narraboth: Wieslaw Ochman Paje de Herodías: Hanna Schwarz Conductor: Karl Böhm Director: Götz Friedrich 1974 ***

RENEE FLEMING INTERPRETA A ANTONIC DVORACK " RUSALKA " POR RITA AMODEI

Rusalka pronunciación (?·i) B. 203 (op. 114) es una ópera en tres actos con música de Antonín Dvořák y libreto en checo de Jaroslav Kvapil (1868-1950), estrenada en Praga el 31 de marzo de 1901. El nombre de la ópera proviene de la mitología eslava, donde Rusalka es un espíritu del agua que vive en lagos o ríos. ** ** Rusalka -- Renée Fleming Ježibaba -- Larissa Diadkova The Prince -- Sergei Larin The Water Spirit -- Franz Hawlata The Foreign Princess -- Eva Urbanova The Gamekeeper -- Michel Sénéchal Paris National Opera Chorus and Orchestra James Conlon, conductor Robert Carsen, stage director Michael Levine, set and costume design

VIOLETA VALERIE EN EL ARTE DE UNA SUPER ESTRELLA . RENEE FLEMING LA TRAVIATA

* VIOLETA VALERIE EN EL ARTE DE UNA SUPER ESTRELLA . RENEE FLEMING LA TRAVIATA

DE PROFUNDIS CLAMO AD TE POR RITA AMODEI

wolfgang amadeus mozart requiem in d minor, k 626 herbert von karajan wiener philharmoniker wiener singverein 1986 anna tomowa sintow helga muller molinari vinson cole paata burchuladze

GEORGE BIZET : " LOS PESCADORES DE PERLAS " POR RITA AMODEI

**** Georges Bizet Les pêcheurs de perles Léïla......Pierrette Alarie Nadir......Léopold Simoneau Zurga......René Bianco Nourabad...Xavier Depraz Choeur Elisabeth Brasseur Orchestre des Concerts Lamoureux Jean Fournet, direction Enregistrement: Paris, Octobre 1953.

EVA MEI - MICHAEL PERTUSI . MASSENET : " THÄIS " POR RITA AMODEI

*** Teatro La Fenice - stagione 2002-2003 Jules Massenet 'Thaïs' Comédie lyrique in tre atti e sette quadri su libretto di Louis Gallet dall'omonimo romanzo di Anatole France personaggi e interpreti Thaïs - Eva Mei Athanaël - Michele Pertusi Nicias - William Joyner Palémon - Christophe Fel Crobyle - Christine Buffle Myrtale - Elodie Méchain Albine - Tiziana Carraro La Charmeuse - Anna Smiech Un servitore - Enrico Masiero prima ballerina - Letizia Giuliani maestro concertatore e direttore Marcello Viotti regia, scene e costumi Pier Luigi Pizzi coreografia Gheorghe Iancu Orchestra e Coro del Teatro La Fenice direttore del Coro Guillaume Tourniaire

NATALIE DESSAY - ROLANDO VILLASON .. MASSENT : " MANON " POR RITA AMODEI

**** Manon - Natalie Dessay Le Chevalier Des Grieux - Rolando Villazón Le Compte des Grieux - Samuel Ramey Poussette - Cristina Obregón Javotte - Marisa Martins Rosette - Anna Tobella Lescaut - Manuel Lanza Guillot de Morfontaine - Francisco Vas De Brétigny - Didier Henry L'Hôtelier - Lluis Sintes La Servante - Claudia Schneider Conductor - Victor Pablo Pérez Orchestra - Gran Teatro del Liceo Chorus - Gran Teatro del Liceo

VERSION ANTOLOGICA .. GEORGE PETRE Y BIRGIT NILSSON INTERPRETAN PUCCINI " TURANDOT " POR RITA AMODEI

**** This is the legendary (wonderful and beatiful) production of Turandot, made by RAI in 1969. The legendary cast includes Birgit Nilsson as Turandot, Gianfranco Cecchele as Calaf and Gabriella Tucci as Liù. This is the full cast: Conductor - Georges Prêtre Orchestra - RAI Torino Chorus - RAI Torino La principessa Turandot - Birgit Nilsson Calaf - Gianfranco Cecchele Liù - Gabriella Tucci Ping - Claudio Strudthoff Pang - Mario Ferrara Pong - Carlo Franzini Timur - Boris Carmeli L'imperatore Altoum - Luigi Pontiggia Un mandarino - Franco Bordoni Prima ancella - Giannella Borelli Seconda Ancella - Fernanda Cadoni The director was Margherita Wallman.

CECILIA BARTOLI " DEJA LA ESPINA " POR RITA AMODEI

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b. britten . albert herring por rita amodei

Cast: John Graham-Hall, Patricia Johnson, Alan Opie, Felicity Palmer, Jean Rigby Albert Herring, Op. 39 es una ópera cómica de de cámara en tres actos con música de Benjamin Britten y libreto en inglés de Eric Crozier, que a su vez estaba basado en un relato corto de Guy de Maupassant, Le rosier de Madame Husson, pero se traspuso enteramente a un ambiente inglés.[3] Esta ópera cómica sucedió a su ópera seria La violación de Lucrecia. Albert Herring es una obra musicalmente compleja, en algunos sentidos reminiscencia de las obras de Richard Strauss. El texto en sí es auténticamente divertido, y hay una miríada de citas musicales dentro de la partitura, así como algunas formas complejas dentro, a pesar del tema tan ligero. Como Peter Grimes y otras obras de Britten, esta ópera explora la reacción de la sociedad ante un individuo extraño, aunque, en este caso al menos, es desde una perspectiva generalmente graciosa y alegre.[4] [5] Algunos de los contemporáneos de Britten vieron en el rol titular un autorretrato satírico del compositor.[6] La ópera se estrenó el 20 de junio de 1947 en Glyndebourne, dirigida por el compositor. Según un escritor, John Christie, al propietario y fundador de Glyndebourne "le desagradó intensamente y se dice que saludó a los miembros de la audiencia del estreno con las palabras: 'Esto no es propio de nosotros, sabéis'."[7]

VALIERY GERGIEV DIRIGE SHOSTAKOVICH : LA NARIZ POR RITA AMODEI

Mariinsky theatre present opera "Nose" by Shostakovich with Vladimir Samsonov in role major Kovalev. Music leader-V.Gergiev director-Y.Alexandrov conductor-P.Smelkov

KARL BOHM - GUNDULA JANOWITZ - EDITA GRUBEROVA- WALTER BERRY - RENE KOLLO . R. STARUSS : " ARIADNA AUF NAXOS " --- POR RITA AMODEI

Film with Gundula Janowitz, Edita Gruberova, Trudelise Schmidt, Walter Berry, Rene Kollo. Karl Böhm conducts.

CLAUDIO ABBADO- SHIRLEY VERRET -PIERO CAPPUCCILLI - NICOLAI GHIAUROV - . VERDI " MACBETH " POR RITA AMODEI

Macbeth Giuseppe Verdi (Roncole 1813 - Milán 1901) escribió este melodrama en cuatro actos y diez cuadros, con libreto de Francesco Maria Piave y Andrea Maffei, basado en la tragedia de Macbeth, de William Shakespeare; estrenado en el Teatro della Pergola, de Florencia el 14 de marzo de 1847. Es la primera de las óperas de Verdi que se inspiró en un tema de Shakespeare, y pese a ser una de las creaciones más vigorosas e interesantes de la primera parte de la producción del compositor, algunos pasajes resultan un tanto superficiales si se comparan con el original de Shakespeare. Una vez más Verdi atribuyó el papel del protagonista a una voz de barítono, porque en esta época los tenores todavía no habían desarrollado un tipo de canto que permitiese ejecutar papeles violentos e intensos como el que se requería para este personaje. Respecto a la voz de lady Macbeth, ésta debería ser: "áspera, sofocada y oscura, con un matiz diabólico" Macbeth:Piero Cappuccilli Lady Macbeth:Shirley Verret Banquo:Nicolai Ghiaurov Macduff:Veriano Lucheti Director:Claudio Abbado Escena:Giorgio Strehler

ANUNCIO ---

LAS PUBLICACIONEWS DEL DIA DE HOY SON DEDICADAS ESPECIALMENTE A LA SEÑORA JUEZA DEL TRIBUNAL Nº 1 EN LO CRIMINAL Y CORRECCIONAL FEDERAL DRA MARIA ROMILDA CERVINI DE CUBRIA Y A SU FAMILIA . RITA AMODEI

SACRIFICIUN .. CECILIA BARTOLI POR RITA AMODEI

VIVALDI EN LA INTERPRETACION DE CECILIA BARTOLI --- PPOR RITA AMODEI

Viva Vivaldi - Cecilia Bartoli - concert live virtuoso